Valentino: Alessandro Michele leva coleção estonteante à Alta-Costura

O estilista escreveu no material sobre a coleção que ali estão "ecos de histórias passadas" ressoados no presente.

Cada vestido não é apenas um objeto, mas o nó de uma rede de significados: uma cartografia viva que preserva traços de memórias visuais e simbólicas. É um arquivo narrativo onde combinações improváveis encontram harmonia, onde referências atravessam épocas e culturas, e os ecos de histórias passadas ressoam no presente.

Por isso, o que vemos na passarela armada no Palais Brongniart são peças que remetem a casacos de Luís 14, vestidos inteiramente de renda, com crinolinas aparentes, máscaras, como as que se usa na luta livre mexicana, acessórios de cabeça que traduzem pluralidade cultural, cores e texturas variadas. Michele em seu auge.

Muita coisa para olhar -- as silhuetas volumosas e enxutas, a gola rufo que traz um ar de nobreza do século 17 e também uma versão arlequina, os laços gigantes como arremate, as saias rodadas -- além de um casting incrível de mulheres mais velhas.

O texto do estilista sobre a coleção entrega muito do quanto ele vê na lista uma forma poética de se escrever o mundo -- e como o mundo dele é a moda, é a Valentino e seus admiradores que ganham com essa entrega na Alta-Costura. "Trata-se de uma lista que se expande em uma explosão de combinações, referências, ecos até o limiar do dizível. É a jornada na vertigem de uma multiplicidade inacabada".

A atmosfera do desfile contribuiu para isso; com a entrada de cada modelo, boa parte usando pouca ou zero maquiagem, vale dizer, surgia um neon vermelho combinando palavras aleatórias no fundo da sala de desfile -- coisas como "art deco, Maria Antonieta, crinolina, vulnerabilidade, ruffles, volume, óculos de sol, sombras", escritas em inglês.