Conheça Luiza Zelada, artista visual que foca na sustentabilidade e cria estampas à base de plantas
Natural de São Paulo, jovem desenvolveu técnica inusitada que promete juntar arte e sustentabilidade, a fim de criar uma estética de aproximação com a natureza
Luiza Zelada é natural de São Paulo e encontrou nas artes plásticas uma forma de, enquanto mulher e artista, expressar questões que atravessam o seu cotidiano. Mas ao invés de recorrer à técnicas mais tradicionais, ela chama atenção por usar monotipia e decalque em papel para a impressão de folhas e outras plantas, dando origens a estampas criativas e sustentáveis.
A vontade para investir nessa abordagem distinta aconteceu a partir de um "chamado" feito pela natureza. "Veio nascendo um desejo de ver, imprimir, entender e criar com as plantas. Como já fazia muita arte impressa, comecei a pesquisar técnicas que conseguissem transmitir imagens do mundo tridimensional para uma superfície 2D, seja papel, tecido, vidro…", conta a Marie Claire. Ela ainda garante que não se interessa por fazer desenhos realistas ou aquarela botânica, mas sim usar o próprio vegetal como matriz da estampa, de modo a investigar a potência gráfica de todos os seus componentes para criar prints diferentes e com uma estética mais orgânica.
Criadora da marca Luze Prints, Zelada costuma dar oficinas para passar a técnica adiante e preza bastante por preservar a natureza. Por isso, sempre que coleta algum vegetal, faz questão de plantar outro. "Tem que somar, fertilizar, empurrar também", defende. Ela entende que o processo é uma forma de "se aproximar" do reino vegetal e de se relacionar afetivamente com as plantas em um contexto criativo, desafiador e novo. Para a artista, "a gente precisa conhecer para proteger e preservar". Por isso, entende: "A técnica de impressão com plantas é uma forma de aproximação e criação junto com a natureza, revelando como é preciosa essa relação e como é importante reconhecer, respeitar e preservar o meio ambiente. O print de planta exercita a sensibilidade, a atenção e a percepção, não só de si mas do que nos rodeia também".
A artista compreende que o ato de se apresentar, observar, investigar e conversar com a natureza é uma forma possível de juntar arte com sustentabilidade. "A arte pode ser um jeito de estar no mundo e, com ele, a gente tenta se misturar mais com os outros."









